本心だよ
どうも、がやです。
2026年1月29日の21:00に、ギターの弾いてみた動画をYouTubeに投稿しました。
高校生の頃にギターを始め、その後「弾いてみた」という動画投稿分野の文化を知り、自分もいつかやってみたいなと夢見ていたことがようやく実現できました。
今回は僕がどのように弾いてみた動画を録音・撮影したのか、機材やソフトなどはどういうものを使用したのか、といったことを語っていこうと思います。
よろしくどうぞ。
選曲と音源について
まずは選曲についてです。ポイントとなったのは以下の3点。
- 自分が弾ける曲であること
- ギターオフ音源があること
- 動画サイトへの投稿が、非営利のみで良いので許諾されている（重要！）
世の中の弾いてみた動画は結構グレーというか、本当に大丈夫なのかよく分からないものが多いので、権利関係は慎重に調べました。
また、ギターオフ音源のある曲を探すのがとても大変で、ボーカルオフに比べると圧倒的に数が少ないです。しかもあるとしたら当然ギター映えのする曲なので難易度も高い。
ボーカロイドの曲はそれこそ高校時代にいろいろと聞いていて、piaproというサイトに製作者様が二次創作用の音源をアップロードしてくれている場合が多いことを知ってはいたので、そこにギターオフ音源があったりしないか、もしくは製作者様の個人サイトにあったりしないか、探した結果辿り着いたのが「夜咄ディセイブ」でした。
この曲はバンド映えする曲だからなのか、ボーカルオフやギターオフだけでなく、ベースオフとドラムオフの音源もpiaproに存在しました。ありがたすぎます。
演奏自体はだいぶ前にコピーした経験があるのと、ギターに関してはメロディアスな単音弾きが少ないので、結構ごまかしが効く曲だと勝手に思っています。納得いくものが録音できるかはまた別問題ですが、「難しくて弾けない！」みたいになる部分はあんまり無かったです。カッティング奏法がそもそも好きなんですよね。
なお、リズムをとるのがバチクソ難しい曲なので、たぶん動画投稿初心者が選ぶ曲ではないです。
ギターについて
お次は動画で使ったギターの紹介なんですが、なんと2026年1月5日に購入したものです。
YAMAHAさんの割と初心者向けギターで、"PACIFICA112V"と言います。
定価は3万円を超えるくらいですが、僕はハードオフで3万弱で買いました。
僕個人として3代目のギター。
撮影は当然ですが録音もこのギターでやっていますので、人生初の動画を1か月足らずで作って投稿したことになります。躁すぎる。
ギターが分かる人向けに補足をすると、このギターはリアのピックアップがハムバッカーなのですが、コイルタップ機能があるので今回の動画では左右どちらもリアのシングルで弾いています。
エフェクターについて
動画内で紹介したエフェクターはL'の"MAT"(オーバードライブ系のひずみ)とIbanezのチューブスクリーマー9(いわゆるTS。ほぼブースターとして使われる)ですが、実際の僕のボードはこんな感じです。
もともとは他にもごちゃごちゃエフェクターがあったのですが、たぶん今後はだいたいコレ(+ワウペダルが付くかもくらい)ですね。今回の動画ではディレイ未使用、ボリュームペダルとチューナーは音色に関係ないので動画内での記載を省きました。
大学時代に購入したものたちで、久々に引っ張り出したのでノイズを取り除くのに苦労しました。ぶっちゃけマルチエフェクターで良いです。
右のリードギターはLow Cutという効果を思いっきりかけ、高音域を目立たせています。また、イントロなどのボーカルがない部分ではTSを踏んで中音域を上げ、抜けをよくしています。
この後の録音と動画撮影のパートでも触れますが、実は最後のギターソロだけ別の音作り。
録音について_1
エレキギターの録音は、オーディオインターフェイスというものを経由してPCに取り込みます。昨年の12月に購入したのがYAMAHAさんのAG03MK2というものです。
主に配信者さんがよく使用するものですが、ギターの録音も可能で、加えて"Cubase AI"というDAW(DTM)ソフトのライセンスが付いてきます。
Cubaseは今でもまだ使いこなせていないのですが、使っていくうちにだんだんと理解が進んだり、動画で調べたり、職場の有識者に教えを乞うたりで、なんとかあの形にしました。
特にCubase内のアンプシミュレーターの場所を見つけた後は音作り(音色だけでなく、帯域の調整も含む)がある程度いじれるようになったので、少しはまとまった音になったのではないかなぁ…と思っています。
ひずみの音色はほぼエフェクターで作成しているので、アンプシミュレーターでいじったつまみは主にBASS、MIDDLE、TREBLE、PRESENSEの4種です。実際のアンプにあるやつですね。
これは例えば、サイドギターのバッキングなら低音域と高音域が強めでMIDDLE弱め(いわゆるドンシャリ)、リードギターならMIDDLEを強め、といった感じのざっくりとしたテンプレがあって、今回の僕の動画でもほぼそれに倣っています。ライブとは違って録音した後でもこの辺のつまみをいじれるのが良いですね。
録音が完了した後も、左右の音が打ち消しあったりしていないか、悪目立ちしていないかは結構時間をかけてチェックしたつもりです。
なお、バンドをやる人向けですが、ボーカルが歌ってるのにMIDDLEのつまみを上げすぎたりTSを踏んだりすると、曲が破綻してしまうので気を付けましょう。ボーカルを消すことになります。かつ、この辺のつまみの設定が複数のギターで被るとお互いが打ち消しあってしまい、どちらのギターも爆音なのに客に聞こえなくなるというノイキャンみたいな現象が起きます。ライブをやる方などはスタジオ練習やリハーサルで確認しておきましょう。
今回の僕の動画は「当て振り」と言われる撮影方法で、録音をしてからその音源に合わせて弾いてる風の動画を撮るという手法になります(対となるのは「一発撮り」)。初めての動画であること、久々にギターを触ること、動画にするなら見せるための映像にしたいこと、などの理由から当て振りを選びました。この方法だと例えば右のリードギターでイントロの部分だけを何回も録音し、納得のいったものが取れたら次の部分を録音してつなぎ合わせる、といったことができます。当然限度もあります。
また、最後のギターソロはそれまでのリードギターとは別に音作りなどをしていて、何というか、違う箱を用意してそこに音を入れています。リードギターの音は右から強めに出ていたのに、ソロになった途端両方から均等に音が聞こえるようにできているのもそれが理由です。ですが当て振り動画のため、映像を見ていると右のギターが弾いているように見えてくれます。これも当て振り動画の良いところですね。
改めて今動画にした音源を聴いてみると改善ポイントなどいくらでも出てくるのですが、まあ最低限のクオリティーは出せたのではないでしょうか。
録音について_2
次はちょっと違った角度から録音について語りますが、自分の演奏を録音して聴いてみるってものすごく良い練習になります。もともと当て振りにするつもりではあったのですが、最初は当然Cubaseの使い方もよく分からない状態だったため、まずはリードギターを一曲通して弾き、そして聴いてみました。バチクソに下手でした。特に僕ができていなかったのがリズム感で、今回だと例えばイントロの「チャーチャカ」部分の「カ」がはっきりと弾けておらず、そこを起点にギターがリズムに乗れていないという感じでした。
しかし最初は、聴いてみて下手なことは分かりましたが、どこをどう直せば良いのかが分かりませんでした。もしくは、直すべきところが多すぎて脳がパンクしたのかもしれません。
こんな状態では弾いてみた動画など出している場合ではないと感じ、原曲や他の方の弾いてみた動画、さらにはプロのギタリストがこの曲を解説している動画があったので、そういったものを何度も拝見し、他にもギター初心者向けの動画を何本も見て、どこをどう直すべきなのか探っていきました。
イントロ部分を弾いて録音し、それを聴いてみて改善ポイントを見つけ、まだ改善の余地があったり単純にミスったりしたらすぐに撮り直し、ということを数百回繰り返しています。リードギターパートは区切りを付けられる箇所が多いので、このようなことを全箇所で行い少しずつ録音していきました。最初だったからというのもあってイントロ部分と、2番Aメロ～サビ前のところが特に時間がかかり、たぶんこの2か所の録音だけで合計500回くらい行ってるんじゃないかな…？全部の合計は1,000を超えているはずです。
とにもかくにも、ギターを練習する場合は「録音して聴いてみる」のが凄くオススメです。動画を作らなくても、普通に練習としてたぶん凄く効率が良いです。スマホで生音を直に録音して聴くだけでも全然良いと思います。俯瞰で見るって大事。
動画撮影と編集について
先に述べたとおり、今回の動画は「当て振り」と言われるものです。3週間近くかけた録音にようやく区切りを付けたら、今度は動画を撮影して編集する作業があります。
たぶん、おそらく、きっと、当て振りとは言えそこまで映像と音声に違和感を覚えることは無いんじゃないかなと思ってあの動画を投稿しています。それこそ何百回と録音し直しているので、運指は覚えることができました。
実際の撮影ですが、録音して完成したデータをmp3にして、それを聴きながらiPhoneで撮影しています。聴いている音と違う運指をしてしまったなと思ったらすぐに撮影を中断してまた撮り直して、ということをここでも繰り返しています。また、実際に弾いているような臨場感を出すため、ちゃんとエフェクターも用意して実際に踏んでいます。録音をしていないだけでシールドはエフェクターを経由してオーディオインターフェイスに繋ぎ、音源と自分の演奏を両方聴きながら撮影し、違和感があったらすぐに気付けるようにしていました。
撮影方法はこんな感じですが、撮影した映像は実際、動画として使えるかどうかすぐに判断ができません。動画編集も未経験だったため、「こういう画角にしたい」「こういう所は見せたいがこういう所は見せたくない」というものを予めはっきりとさせていました。カメラはどこに設置するとどの程度の範囲が映るのか、動画の構成上どこまでは映っていいのかなども調べた後に撮影をしています。また、iPhoneはモニターにも繋いでいて、リアルタイムでどのように映っているのか確認しながら撮影できるようにしていました。ずっと見ることはできないですが、たまにモニターを見て立ち位置を確かめながら弾いています。
動画編集については、無料ソフトの代表格とも言える"AviUtl"を使用しています。正直大した編集はしておらず、動画をクリッピング(トリミング？)して左右に振り分ける、音源と映像に違和感が出ないよう調整する、文字情報の入力、それらのフェイドインとフェイドアウト、くらいしかやっていません。やってみれば思ったよりも大変ではなかったですが、じゃあどういうソフトを使うのか、どういった編集が可能なのか、いっぱいある見たことのないカタカナたちはどういう意味なのか、といったところを知識として落とし込んでいくのは大変でした。この辺はかなりChatGPTに相談しています。
このくらいの動画を作るならAviUtlで十分なんですが、音と映像のタイミング合わせは少してこずりました。というのも、AviUtl内で動画を確認しようとするとものすごくカクつくんですよね。タイミングが本当に合ってるのか全く信用ならん。一回mp4として出力してみないとまともに確認できないレベルでした。AviUtl内では大丈夫そうかなと思ってもmp4を確認してみたらズレまくってて気持ち悪い、みたいなことを3回くらい繰り返し、4回目の出力で出せたのがあの動画ですね。
まとめ
といった感じで人生初のギター弾いてみた動画を作成し投稿いたしました。
特にこういう弾いてみた系の動画投稿なんて承認欲求の塊みたいなもんなんですが、自己表現ができる手段を増やせたのは確実に僕の人生を豊かにしてくれています。高校生の時にギターを始めたことも、動画作成を新しく学べたことも本当に良かった。
もし僕の動画を視聴してくれて、このブログも最後まで読んでくれた方がいらっしゃるなら、それはとても幸せなことだと思います。
それでは今回はこの辺で。ありがとうございました。
相手BC上限-3のキツいルールに加えて、Dアップ時の威力上昇パッシブ持ち。しかも開幕とB技前にD+2。メイン技やB技はフェアリータイプのため、ここが無理なフェアリー弱点のバディーズも多数でしたね。
ルール無しステージ。中央が悪弱点のため、悪タイプで殴るのがお得でした。ACバフが開幕で1段階あり、途中でバフ追加もしてくる上、
天候フィールドゾーン禁止ルール。中央はACダウン耐性が低めです。また、ゴースト弱点のためゴーストで殴りたいステージでもあります。今回の覇者の癒し枠(？)
テク禁止ルール。B技が物理悪のため悪弱点も出禁、サイドは攻撃時S↓9持ち&中央は初B技前に凍える風、加えてこちらのS↓時威力↑持ちという、厳しすぎるルールでした。私の場合、ここを伸ばすためには他をかなり弱くしなければならず、むしろここを伸ばした方が最終ポイントが下がったため、ここでポイントを盛る方針は諦めました。アブソルの電光石火がとてつもない火力が出ておもしろい(おもしろくないが？)。Sバフを用意できない場合サイドの攻撃と中央の凍風は受けたくないため、怯ませます。怯ませます。相手の動きは中央→右→中央→左→中央→中央(凍風)→B技なので、嫌な行動の時だけうまく怯ませます。
B技8割カットルールでCDデバフ要求のステージでした。サポB技と強いP技で攻略するイメージですね。ここも相手はB技が悪のため悪弱点は出禁です。